第12屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）精心籌備的三大重量級單元「焦點影人｜真實的邊景：弗柯・克普」、「焦點專題｜幻真的原鄉：高嶺剛」、「比紀錄片還陌生：前衛的姿態 」，去年因疫情而喊停，時隔一年後終將在初夏與觀眾相會，以饗眾多引頸期盼的影迷。
TIDF策展人林木材表示，弗柯・克普與高嶺剛的作品，皆圍繞著歷史變動下個人的身份認同與因應樣態，雖來自不同時空背景，卻都能恰恰與當今時代遙相呼應。而三位北美前衛電影重要導演，約拿斯・梅卡斯、賴瑞・高譚與喬依絲・威蘭則以前衛之姿，拓寬電影的無限可能，向觀眾展現紀錄原初最純粹的模樣。
現年76歲的焦點影人弗柯・克普（Volker KOEPP），為生涯累積超過六十部作品的德國紀錄片大師。至今仍創作不輟，並多次入選柏林影展、萊比錫紀錄片影展、瑞士真實影展、歐洲電影獎等，獲獎無數。作為為亞洲首個系統性介紹其作品的影展，TIDF精選出十一部他的生涯代表作，為台灣觀眾完整介紹大師的創作歷程。本單元適逢東西德合併三十週年之際推出，更是別具歷史意義。
而無法來台參與影展的克普，也將在映後以視訊和觀眾現場連線座談。對此，克普特別錄製了一段話提前獻給台灣觀眾，表示「很高興能透過這個方式跟大家聯繫，很希望能夠到影展現場，但是現在的時機不允許。謝謝大家對我的紀錄片感興趣，也祝大家有個愉快的影展！」
被譽為有史以來第一位「純沖繩」創作者72歲的視覺藝術家高嶺剛，是首位以沖繩語創作的先驅，也是「焦點專題」所介紹的導演，他的作品總融合各式沖繩在地元素，圍繞著當地複雜的歷史與身分認同，以獨特的超現實影像美學，不停追溯他心目中已逝、卻仍如幻似真的故鄉。
此外，片單之中亦有台灣觀眾熟悉的身影，其中《夢幻琉球》 （Tsuru-Henry, 1998）在台灣取景，由上個月甫過世的沖繩國寶級民謠歌手大城美佐子主演，更邀請到金門王、李炳輝與陳湘琪客串演出。《樂園幻景》（Paradise View, 1985），由日本前衛教母戶川純出演女主角，細野晴臣操刀配樂並飾演民族學家一角。
最後，在「比紀錄片還陌生：前衛的姿態」單元中，蒐羅了三位北美60至70年代前衛電影運動的重要導演：約拿斯・梅卡斯（Jonas Mekas, 1922 - 2019）、賴瑞・高譚（Larry Gottheim, 1936 -）、喬依絲・威蘭（Joyce Wieland, 1930 - 1998）。他們均以實驗精神構築出影像的純粹，前衛之姿至今依然刺激著觀眾對於電影的思辨。
被尊稱為「美國前衛電影教父」的約拿斯・梅卡斯，於2019年以高齡96歲逝世，TIDF精選兩部其生涯代表作以茲紀念。約拿斯生於立陶宛，1940年代末期流亡至美國，隨後成為紐約前衛藝術運動的核心，以第一人稱敘事的日記電影、家庭影像創作，主張傳統的電影定義應被解放，並撰文參與論戰，捍衛電影創作的自由。身為導演、詩人和藝術家的他畢生創作不輟，更於1970年與友人共同創建「經典電影資料館」（Anthology Film Archives），收藏並推廣全球前衛電影，影響後進無數。
同為美國前衛電影的重要代表人物之一，賴瑞・高譚以「定鏡凝視」窺見另一種真實。本單元選映了他在1970年代初期的七部系列作品，單一鏡頭的概念攝製，攝影機或靜止或緩慢橫移，在凝視中觀照被攝對象的動靜變化，用極簡主義式的創作邏輯，展現影像的純粹與哲思。其首部作品《藍色》（Blues, 1970），更成為本屆影展主視覺的靈感來源。TIDF亦榮幸地邀請到高齡84歲的導演參與映後視訊座談，與影迷即時交流他對於電影創作的種種思考。
而創作媒材涵括繪畫、視覺藝術與實驗電影的喬依絲・威蘭，則是加拿大最具影響力的女性藝術家之一。然而，身為1960年代少數的女性前衛電影導演，卻一直要到1998年逝世後，才獲得應有的重視和評價。本單元選映八部她的重要作品，呈現出其擅長轉化日常時光的慧黠視角，生活奇想在她鏡頭下總能化為饒富趣味之作，甚或具體而微地表現出對於性別、社會與國族議題的關注。
第12屆TIDF將於2021年4月30日至5月9日在台北新光影城、光點華山電影館、空總臺灣當代文化實驗場C-LAB盛大展映。（廖福生／台北報導）
