採訪時裝周是《蘋果日報》「名人時尚」版一大重頭戲，記者和攝影以2人為小組，實況報導遍及巴黎、米蘭、紐約、倫敦、東京、香港等地時裝周，當中歷經無數服裝大師的首場或告別秀，橫跨從紙媒轉型數位的改朝換代。今為本報最終出刊日，回頭看這些年的採訪軌跡，沿途不可思議的作夢般場景，全部歸功於設計師用靈魂造衣的極致燃燒。
時裝周的採訪模式，大致以2012年為分水嶺，前段主力放在紙媒版面，後段使勁衝刺數位平台。2005年9月，歐洲網路尚未發達，白天在巴黎秀場因追逐好萊塢巨星而被保鑣架拐子，或因米蘭計程車司機不諳英文乾脆把人丟包在荒山野地都算正常，凌晨時刻窩在飯店昏暗房間裡寫稿、靠撥接上網，才是一天真正的挑戰。不過，多虧網路收訊不良，手機鏡頭像素低階，一場夢幻大秀直接用眼睛看，無須因拍照而透過手機觀賞，雙手用來揮筆速寫，或用力鼓掌到疼，那是屬於舊時代的文藝。
數位化革命及社群網站在2013年起改寫時裝周與媒體生態，秀場掀起街拍熱潮，媒體無論是日報或月刊皆追求即時報導效率，雖然半夜發稿已不需要害怕，但焦慮只是轉個彎，出現在「別家先出版了」此類競速狀況。2016年2月紐約時裝遇上創紀錄冰風暴，體感零下20度露天看秀，冷到懷疑人生，仍果決脫下羽絨衣，試著讓凍到當機的手機回魂，那是屬於新時代的痛快。
2008年10月，一代解構宗師Martin Margiela隱退前最終場，兼20周年紀念秀，辦在巴黎前市立殯儀館內，詭異與經典齊發；先鋒才女Phoebe Philo於2009年10月到2017年10月間，建築起CELINE黃金盛世，制定當代摩登方向；「時尚老佛爺」卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld）驟逝，2019年3月香奈兒（CHANEL）以絕美銀白雪景沉澱眾人的追憶之情。能夠直擊上述一場場聖殿實況，何其幸運。
後疫時代又見產業翻新頁，未來時裝發表的運作不會停，只是換個形式表演。各位時尚迷，我們下回雲端見。（薛佳甯／台北報導）
